Mimika i gestykulacja – rozwój techniki animacji na przykładzie filmów animowanych Walta Disneya.

Abstract

Filmy animowane to świat bohaterów wykreowanych przez wyobraźnię ich twórców, wyobraźnię nie ograniczoną fizycznymi prawami realnego świata i możliwościami ludzkiego ciała. Charakter kreowanej postaci animator może wyrazić poprzez dwa podstawowe elementy - jej mimikę i gestykulację. Na przestrzeni całego okresu istnienia i rozwoju filmu animowanego zmieniały się i udoskonalały techniki animacji, pojawiła się wspomagająca obraz ilustracja muzyczna, efekty dźwiękowe, dialogi, śpiewane przez bohaterów piosenki, ale wciąż niezmiennie najważniejszym elementem stanowiącym o ekspresji danej postaci, o jej indywidualnym charakterze i osobowości pozostała „mowa ciała”, gest i mimiczny wyraz twarzy. Omówieniu tego właśnie tematu poświęcona jest niniejsza praca. Zawiera ona usystematyzowanie wiedzy na temat mimiki i gestykulacji bohaterów filmów animowanych , poczynając od szerokiego aspektu historii tych filmów w Stanach Zjednoczonych oraz historii przykładowego, najsłynniejszego na świecie, studia Walta Disney’a, poprzez omówienie różnorodnych technik animacji aż po szczegółowy, poparty licznymi ilustrowanymi przykładami, opis sposobów przedstawiania uczuć za pomocą mimiki oraz za pomocą gestykulacji. Dwa ostatnie rozdziały tej pracy, zawierające wnikliwą i klarownie przedstawioną analizę sposobów animowania wyrazu twarzy i mowy ciała, stanowią skondensowaną „wiedzę w pigułce”, która może okazać się przydatna przyszłym adeptom sztuki animacji.