Streszczenie:
Celem pracy jest omówienie twórczości japońskiego reżysera Akira Kurosawy związanej z technikami montażu zastosowanymi przez niego podczas wieloletniej kariery zawodowej, nacechowanej elementami zarówno ekscytacji jak i dramatu. W szczególności poddano analizie innowacyjne rozwiązania dotyczące edycji filmów odnosząc się do największych i najbardziej znaczących filmów reżysera, oraz ich wpływ na historię kina i twórczość innych reżyserów tego samego i młodszego pokolenia. Podstawowe pytanie, jakie przyświeca podjętym rozważaniom, odnosi się do jakości technik montażowych i ich skuteczności w odbiorze przez widza: czy przedstawiają one wyłącznie spontaniczną wizję reżysera, czy też znajdują racjonalne i głęboko przemyślane uzasadnienie w wyborze? Podjęto próbę osadzenia całości rozważań w ramach opisu popartego konkretnymi przykładami z filmów, którego celem jest ukazanie Akira Kurosawy jako jednego z najwybitniejszych mentorów w historii kina.