Streszczenie:
Niniejsza praca została poświęcona interakcji dźwięku i obrazu w animacji. Pierwszy rozdział opowiada o estetyce dźwięku w animacji i jego roli jako czynnika tworzącego klimat dzieła i wzmacniającego jego wpływ na ludzką percepcję. Opisano w nim wykorzystanie dźwięku w filmie i animacji w ogóle, a także rolę muzyki i elementów dźwiękowych w animacji abstrakcyjnej, od twórczości awangardowych artystów lat dwudziestych XX wieku do współczesnych twórców. Drugi rozdział koncentruje się na interakcji animowanego obrazu i muzyki w teledyskach, została w nim opisana historia powstawania animowanych klipów muzycznych, na przykładach wybranych spośród najciekawszych i najbardziej niezwykłych. W tym rozdziale pokazano zmieniające się priorytety i podejście artystów do tworzenia animowanych teledysków w różnych okresach począwszy od lat 80-tych zeszłego wieku do współczesności.
