https://repin.pjwstk.edu.pl/xmlui/handle/186319/2788 2026-04-20T11:31:47Z https://repin.pjwstk.edu.pl/xmlui/handle/186319/2804 Apokalipsa św. Jana jako źródło inspiracji dla artystów Stojek, Kamila Apokalipsa św. Jana jako źródło inspiracji dla artystów zajmuje się zmianami w interpretacji artystycznej tegoż tekstu na przestrzeni wieków. Na podstawie dzieł wspomnianych w pracy ukazane zostają zmiany w podejściu artystów do tematyki biblijnej. Opisane zostają ilustracje do Biblii Germanica, Biblia Kolońska oraz Biblia Gutenberga. Albrecht Dürer ukazywał wydarzenia przedstawione w biblijnej Apokalipsie uwydatniając dramaturgię. William Blake zmusza do indywidualnej interpretacji, nie obrazuje bezpośrednio treści (min. W Wielki Czerwony Smok i Niewiasta odziana w Słońce), zaś John Martin ukazuje zaś emocje związane z końcem świata poprzez pejzaże. Twórczość Zdzisława Beksińskiego oraz obrazy tworzące wystawę Znaki Apokalipsy tj. min.: Apocalyptic homo Andrzeja Boja Wojtowicza, Według Apokalipsy Św. Jana Zdzisławy Ludwiniak, Białe Szaty Elżbiety Wasyłyk są przykładami współczesnej interpretacji Apokalipsy przez polskich artystów. 2023-06-02T00:00:00Z https://repin.pjwstk.edu.pl/xmlui/handle/186319/2803 Emocjonalny oraz relaksacyjny wpływ animacji na odbiorcę Połom, Natalia W pracy teoretycznej Emocjonalny oraz relaksacyjny wpływ animacji na odbiorcę ukazano jak nieodłącznym elementem sztuki oraz nowych mediów są emocje. W tekście podane zostały przykłady wyciszającej strony animacji, wideo oraz aplikacji mobilnych. Analizie zostały poddane animacje oraz reklamy komercyjne pod kątem estetycznym jak i psychologicznym. Do napisania pracy wykorzystano literaturę głównie dotyczącą psychologii oraz sztuki. Wiedza pozyskana w czasie pisania pracy teoretycznej przyczyniła się do stworzenia dwóch animacji o nazwie ,,Dotykać oczami”. To projekt eksperymentalny, którego zadaniem jest relaksować odbiorcę za pomocą ruchomego obrazu oraz dźwięku. 2023-06-02T00:00:00Z https://repin.pjwstk.edu.pl/xmlui/handle/186319/2802 Rola satyry w pracach Matta Groeninga Shurin, Mykola – Roman Forma humoru znana jako satyra wyśmiewa społeczeństwo i osoby sprawujące władzę, używając ironii, przesady i humoru. Ponieważ satyra wykorzystuje humor do zmiany społecznej, różni się od innych form krytyki politycznej i społecznej. Moja praca polega na probie zrozumieć, czy za pomocą satyry w filmach animowanych The Simpsons i Futurama, Matt Groening celowo próbuje edukować swoich widzów. W mojej pracy dyplomowej chcę szczegółowo przeanalizować satyrę i jej liczne odmiany, w tym parodię, ironię i sarkazm. Satyra jest kluczowym narzędziem krytyki społecznej, ponieważ pozwala przedstawić rzeczywistość w humorystyczny sposób, co pomaga widzom ją zrozumieć. Przedmiotem mojej uwagi w tej prawcy jest jeden z najbardziej znaczących twórców satyry w animacji, Matt Groening. Przedstawię historię jego życia, omówię jego doświadczenie zawodowe oraz omówię doświadczenia i źródła inspiracji, z których czerpał przed nakręceniem pierwszego wspaniałego filmu, „Simpsonów”. Satyra w „Simpsonach” i „Futuramie” to jeden z kluczowych tematów, które będę analizować w moich badaniach. Obejrzę kilka odcinków tych programów, poszukam wątków satyrycznych, a potem je przeanalizuję. Interesuje mnie poznawanie poruszanych tematów, grup społecznych, które są krytykowane oraz celów, jakie przyświecają autorom serii. W ten sposób będę w stanie zrozumieć, jak te animacje wpływają na społeczeństwo. Chcę też wiedzieć, co opinia publiczna i społeczność naukowa sądzą o tych programach telewizyjnych. Czy ich wpływ jest pozytywny czy negatywny? Czy wiadomość, którą próbują przekazać odbiorcom, jest jasna lub trudna do zrozumienia? Czy są postrzegane jako satyry, czy zwykłe komedie? Ogólnie rzecz biorąc, celem mojej pracy jest pokazanie wartości satyry jako narzędzia krytyki społecznej oraz podkreślenie roli Matta Groeninga jako jednego z najważniejszych twórców satyry w animacji. 2023-06-02T00:00:00Z https://repin.pjwstk.edu.pl/xmlui/handle/186319/2801 Analiza rozwoju realizacji warstwy wizualnej teledysków. Janicka, Magda Praca dyplomowa ma na celu zbadanie wpływu postępu technologii i rodzących się trendów społecznych i kulturowych na kształtowanie formy tworzonych teledysków. Zawiera ona definicję, rodzaje i podgatunki klipów oraz ich rolę w promowaniu muzyki i przedstawiania trędów społecznych. Praca porusza również temat historii tworzenia treści muzycznych z elementem wizualizacyjnym i oddziaływanie rozwijających się na przestrzeni lat możliwości narzędziowych na ewolucję klipów muzycznych. Poruszony został temat wykorzystania sztuki audiowizyjnej do przedstawienia wspólnych cech i różnic subkultur muzycznych. Następnie omówiona jest rola i znaczenie teledysków w branży muzycznej oraz wyszczególniony wpływ internetowego kanału YouTube na przemysł fonograficzny i konsumpcję muzyki. Praca dyplomowa przedstawia całościowe przedstawienie ewolucji teledysków, od prostych produkcji do skomplikowanych twórczo i technicznie prac artystycznych, i ich wpływ na rozwój kultury popularnej i masowej. 2023-06-02T00:00:00Z