https://repin.pjwstk.edu.pl/xmlui/handle/186319/2315 2025-12-30T17:51:30Z 2025-12-30T17:51:30Z Pokotylo, Vladyslava https://repin.pjwstk.edu.pl/xmlui/handle/186319/2319 2023-01-26T07:22:54Z 2023-01-26T00:00:00Z

Creation of Modular 3D models, Character animations in Blender and utilisation of assets to create a scene in Unreal Engine 4 Pokotylo, Vladyslava Nowadays no one can imagine his life without movies, cartoons, or beautifully designed games. Fantastic worlds in animated films can highly affect and enlarge our imagination regardless of age or interests. There is no doubt that many people at least once thought about how that kind of things were been created. So, how? Thanks to animation. Animation is a so-called tool, which helps not only to tell a story, but also to show it, using a very interesting way - a method of photographing sequential drawings or 3D models to create an illusion of movement. But how it actually works is a more complicated than that. Human’s eyes can preserve an image even less than of a one second. Because of that, when multiple images appear in fast sequence, our brain blends them into a single moving image. To create a visibility of smooth motion (it can be done from the drawn or computer-generated images), must be considered a frame rate - the number of consecutive images that are displayed every second. The best choice is to use around 24 frames per second, as usually is done in the films. Such quantity of frames helps to avoid an uneven motion. (Maio, 2020) There are many kinds of animation styles. Below will be described some of them as it is very interesting topic to discuss.

2023-01-26T00:00:00Z Hartliński, Mateusz https://repin.pjwstk.edu.pl/xmlui/handle/186319/2318 2023-01-26T07:18:18Z 2023-01-26T00:00:00Z

Tworzenie modeli 3D do wykorzystania w grach komputerowych i filmach „Ostatnia osada”. Hartliński, Mateusz Celem niniejszej pracy inżynierskiej jest przedstawienie w jaki sposób można stworzyć modele trójwymiarowe, które następnie możemy wykorzystać do produkcji gier komputerowych lub filmów. Postaram się przedstawić jak wygląda cały proces tworzenia, zaczynając od opisania historii grafiki 3D, sposobu w jaki powstaje scenariusz do filmu lub gry komputerowej, a także wszystkie czynności niezbędne do tego aby stworzyć poszczególne modele, środowisko, kończąc na implementacji do silnika graficznego. W swoim projekcie inspirując się post apokaliptycznymi grami stworzyłem dwa główne modele: „Pancerz” i „Potwor”. Dodatkowo dla wypełnienia środowiska zaprojektowałem kilka innych obiektów. Przy tworzeniu swojej pracy korzystałem z kilku różnych programów. „Autodesk Maya” posłużył mi do stworzenia wszystkich wykorzystanych modeli w projekcie, a także do stworzenia rig-u postaci, map UV i animacji. Kolejnym programem jest „blender”, który posłużył do wyrzeźbienia i nadania szczegółów dla modelu „Potwora”. Tekstury dla wszystkich obiektów zostały naniesione w „Substance Painter”, a w późniejszych wersjach już pod nazwą „Adobe Substance 3D Painter”. Jako silnik graficzny wykorzystałem „Unreal Engine 5” do zaimplementowania wszystkich modeli i stworzenie świata. Ostatnim narzędziem jakie użyłem był „Adobe Premiere Pro” do końcowego montażu filmu ze stworzonej scenerii. W celu uzyskania zaplanowanego efektu musiałem jak najlepiej wykorzystać wyżej wymienione narzędzia. Większość instrukcji i metod w jaki sposób posługiwać się daną aplikacją, zdobyłem podczas zajęć na uczelni, a także z filmów instruktarzowych w Internecie. Wykorzystałem również metodę prób i błędów, aby samemu za pomocą kliku podejść otrzymać oczekiwany efekt.

2023-01-26T00:00:00Z Policha, Agata https://repin.pjwstk.edu.pl/xmlui/handle/186319/2317 2023-01-26T07:13:13Z 2023-01-26T00:00:00Z

Animacja 3D – „Spacer po Steampunkowym Mieście” Policha, Agata Celem pracy było stworzenie krótkiego filmu z wykorzystaniem różnych technik 3D. Do wykonania go skupiono się na modelowaniu, teksturowaniu oraz animowaniu i renderowaniu w programach graficznych: Autodesk Maya, Pioxologic ZBrush, Adobe Subsance Painter oraz Unreal Engine. Cała praca została stworzona w stylu nawiązującym do nurtu steampunk oraz serialu firmy Riot - Arcane. Stworzono w tym stylu postać ludzką, robota oraz otoczenie, w którym się znajdują. Nagranie prezentuje wymodelowane, z nałożonymi teksturami otoczenie, będącym częścią miasta, postać kobiecą i robota oraz animację chodu dwóch postaci.

2023-01-26T00:00:00Z Dlamini, Simphiwe https://repin.pjwstk.edu.pl/xmlui/handle/186319/2316 2023-01-26T07:07:56Z 2023-01-26T00:00:00Z

Creating A Text Adventure Game in Unity Dlamini, Simphiwe This project showcases the process endured to create a 2D Text Adventure game. As time goes on, games have been made, and the number of them has grown due to the knowledge that developers have learnt on how to create them. In this document the author also explains his journey and methods of how they had acquired knowledge to then produce a game of their own. Learning about the ingredients of how different text adventure games were made to work, what made it resonate with people is all a part of the experience the Author undertook. It’s all broken down to show what elements makes each creation of a game unique from others, as well as showing the evolution. This project uses a method of collecting text input from a player via a keyboard. This is the selected approach for a user of this game will have to interact with the system. It uses data structures in combination with scriptable objects to set and change the game while playing. Furthermore allowing a user of this game to utilize as much variety of language that they may think of. This should build on the flexibility of the game to not just allow the game to be set on fixated options. This can be further expanded upon depending on an individuals usage of language.

2023-01-26T00:00:00Z